原本有機會成為醫生或是古典鋼琴家的魯本，卻依照自己心中的最愛，選擇了古巴音樂，成為古巴樂史上的傳奇人物之一。當音樂從廣播裡傳來，人們總能即刻辨識：「這是魯本的琴聲！」，魯本為自己的演奏建立了獨樹一幟的風格，即使過了半個世紀，琴聲依然鮮明。
1919年四月出生於古巴的Santa Clara地區，成長於島嶼北方的小鎮上，魯本雖然非常喜愛鋼琴，卻立志要當一個醫生。還好當醫生的夢想並無法掩蓋他在鋼琴上的天份，魯本的母親每個月一次帶著魯本進城裡跟著老師Amparo Rizo學鋼琴，老師很快就發現了魯本的驚人天賦，並曾在課堂上對著學生們如此說道：「喂！你們這些小夥子，住的離學校那麼近，卻彈不出一首歌，看看魯本！他一個月才能來一次，卻可以練好25首歌！」魯本在15歲的時候，就已經通過最高等級的測試，以最優異的成績畢業！
之後，魯本並沒有忘記他學醫的夢想，他進入學校學醫，白天上課，晚上則在Pub裡與古巴的charanga管絃樂團、爵士樂團一起演出。魯本對於古巴音樂的熱愛，使他了解到其實他最想要的還是成為一名演奏家。於是他放棄了學業，在1941年的時後來到了首都哈瓦那，成為一名全職的樂師。
對於古巴的音樂來說，40年代稱的上一個輝煌的時代，誠如魯本所說︰「你現在所聽到的每樣東西，全都來自那個年代。」魯本和許多知名樂團都合作過， 例如La Orquesta Paulina、Conjunto Camayo、 Los Hermanos、Raul Planas 和 Mongo Santamaria。演出的地域從Camag鬉y到Oriente， 特別是在Matanzas與首都哈瓦那。
人生總有幾次奇遇。魯本在一次的搬家中，竟成了古巴音樂巨人Arsenio Rodriguez 的鄰居，Arsenio是音樂天才，也是當時古巴最重要樂團的領導者，他在30-40年代間為古巴音樂的節奏寫下了重大改革。聽到魯本練琴的聲音，Arsenio非常喜愛魯本充滿即興變化的演奏方式，便問年輕的魯本要不要加入他的樂團。後來Arsenio在生活與音樂上，都成為啟發魯本最多的人，他曾對魯本說：「不要在意別人在彈些什麼，你只要照自己的風格去做，不管那是什麼，但是千萬不要模仿別人。只要你一直持續，當別人聽到你的音樂時，他們就會說『那是魯本』。」魯本的確照著Arsenio的話去做，而且當人們聽見他的音樂時總會說『那是魯本！』
1964年魯本決定參加巴拿馬與南美洲的巡演，於是他離開了Arsenio的樂團，並介紹另一名鋼琴師Luis
'Lili' Martinez 進入樂團接替他的位置。魯本後來與 Lili MartinezIn及另一鋼琴師 Peruch佋並稱為古巴的三大鋼琴師，而他們的聲響則深深地影響了後來古巴音樂。
從南美回來，魯本繼續與幾個 Conjunto樂團合作，包括了Conjunto Kubavana de Alberto Ru𨺳 和 Conjunto de Senen Suarez，表演的地點則多在像Tropicana一樣的大型俱樂部。魯本與前述同是黑皮膚的鋼琴師Peruch佋發展出哥兒們的情誼，並且常常在工作上彼此支援。
在60年代早期，魯本開始與Enrique Jorr佋合作，Jorr佋是恰恰恰的創造者，魯本與他一合作就是25個年頭，直到Jorr佋在80年代中去世時，魯本接手成為樂團團長，但喜愛彈琴的魯本並不喜歡團長的工作，於是不久就選擇退休了。
直到1996年巧遇「全古巴的至愛」及「記憶哈瓦那」的錄音，魯本才再次開始職業性的演出。由於魯本家中的鋼琴早已壞了，所以他有時會故意經過Egrem錄音室，為的是去彈琴。在96年的某一天，魯本發現錄音室裡有人正在工作，他們正是音樂製作人Juan
de Marcos, Ry Cooder 與 Nick Gold 。魯本坐了下來並開始彈琴，英籍製作人Nick Gold聽完豎起大拇指，他知道自己遇到了一個非常特別的鋼琴演奏者，並且絕對可以是主角！渡過了多年沒有鋼琴的生活，魯本重新體驗了彈琴的樂趣，而琴音總是自然而然地從他的指尖流洩而出。Ry
Cooder曾經這麼說：「魯本是我這一生聽過最好的鋼琴演奏家」。
在短短的兩天時間內，魯本就錄下了他的第一張個人專輯「引介魯本貢札雷茲」（後來風靡全世界的「記憶哈瓦那」專輯亦在這個星期裡完成），1997年五月發行時，魯本再度證明了他在古巴音樂史上的重要地位，而這張專輯在全世界的銷售也超過了60萬張。 2000年，魯本的最新專輯「CHANCHULLO」，即將問世，我們不得不期待再度聽見他那美妙的琴音。